'KICK-ASS 2: CON UN PAR' (2013) (Kick-Ass 2, 2013)

Hit Girl y Kick Ass golpean de nuevo

La siguiente crítica contiene spoilers de Kick Ass (2010)

En el año 2010 se estrenó 'Kick Ass', la adaptación cinematográfica del cómic homónimo de Mark Millar. La historia cuenta como un día Dave Lizewski (Aaron Johnson) decide convertirse en un superhéroe. Dave piensa que a la sociedad no le vendría mal tener uno y para ello pondrá su vida en juego. Tras recibir una brutal paliza, le realizan varias operaciones por lo que pierde sensibilidad en el cuerpo. Vestido con un traje verde y amarillo, empieza a cumplir su objetivo y a actuar como un héroe, como Kick Ass. No tarda en convertirse en el nuevo fenómeno mediático. Pero lo que para él es algo parecido a un juego, para otros es algo más serio.

Su vida y percepción del heroísmo cambia el día que conoce a Hit Girl (Chloë Grace Moretz), y el padre de ésta, Big Daddy (Nicolas Cage). Padre e hija actúan como verdaderos superhéroes, tienen un arsenal de armas, objetivos que aniquilar... Son muchos más radicales que Kick Ass. Los tres, en busca de venganza, se enfrentan a Frank D'Amico (Mark Strong). 

Tres años después nos volvemos a encontrar con una nueva entrega de estos peculiares superhéroes, 'Kick Ass 2: Con un par'. Las acciones de Kick Ass han inspirado a toda una sociedad que ahora está repleta de nuevos y (frikis) superhéroes. El coronel Barras y Estrellas (Jim Carrey) es el encargado de dirigir al grupo de nuevos héroes. Kick Ass no tarda en unirse a ellos para sentirse como uno más- Serán conocidos como "Justicia para siempre" (Justice Forever).

Como en toda película de superhéroes también hay un supervillano: Red Mist (Christopher Mitz-Plasse). Red Mist quiere vengar la muerte de su padre, Frank D'Amico. Desea matar a Kick Ass. Ahora que se ha quedado solo es el momento idóneo para reinventarse y para que los demás empiecen a respetarlo. Red Mist ya es cosa del pasado, ahora se hace llamar "El Hijoputa" (The MotherFucker) y posee el arma más poderosas de todas: el dinero.

Dos bandas, el biel contra el mal. Y una pequeña heroína intentando cumplir una promesa. Hit Girl vive ahora con Marcus, un amigo de su padre. Marcus sigue pensando que Mindy (Hit Girl), no ha tenido una infancia normal. La quiere moldear según los cánones sociales y le pedirá que entierre a la superhéroe que lleva dentro. Por eso, en esta secuela los personajes tienen más dilemas existenciales o es algo más filosófica que la anterior. Como tiene que actuar, ¿como quién realmente es o como quién se supone que debe ser? ¿Cuándo hay que dejar de internar ser un héroe? Esas preguntas encuentrán respuesta en una película de sobre promesas que se rompen.

En 'Kick Ass 2' conocemos mejor a Mindy y sus experiencias de instituto. Esas escenas mantienen el humor negro típico de la protagonista y sirve como parodia de los estereotipos de "chica popular y mala". Hit Girl no necesita disfrazarse de chica normal, tiene bastante claro quién es. La experiencia le hace más fuerte. Y es que, cuando Hit Girl entra en escena, todo mejora. Será humillada, pero aprenderá. Kick Ass sufre más que nunca, pero decide quién quiere ser. Una nueva aventura a lo Batman y Robin, entretenida y algo predecible.

Esta vez no es Matthew Vaughn quién dirige, sino Jeff Wadlow. Eso sí, Vaughn sigue metido en el proyecto como guionista y productor. Las escenas de acción son espectaculares pero también me ha parecido que están grabadas de una forma algo caótica, demasiado movimiento de cámara. En ese aspecto, me gusta más la forma de la primera, que es más "limpia".

La banda sonora es igual de cañera que la primera y se usa del mismo modo: para crear un punto cómico y exagerado en las escenas de acción. Los actores se mantienen en el mismo tono que en la primera.  'Kick Ass 2' me ha parecido una buena secuela, entretenida y con más humor negro que la primera. Eso sí, sin demasiada innovación. Ofrece lo que promete, entretenimiento.

Eternal sunshine of spotless mind (2004) - ¿Borrarías algún recuerdo?

"Puedes borrar a una persona de tu mente. Sacarla de tu corazón es otra historia"

Si en 'Origen' hacemos un viaje rodeado de acción al mundo de los sueños, en Eternal Sunshine of Spotless mind o lo que es lo mismo 'Eterno resplandor de una mente inmaculada' pero más conocida como ¡Olvídate de mi! (ahí queda eso), nos sumergimos en el mundo de los recuerdos.

La película es original, pero algo confusa. Empieza con una 'intro' en la que vemos cómo se conocen Clementine (Kate Winslet) y Joel (Jim Carrey), todo parece ir bien hasta el momento en el que empiezan los créditos iniciales. Ya ha pasado cierto tiempo y las cosas entre Clementine y Joel parece no haber terminado bien. Tras enterarse de que Clementine le ha borrado de sus recuerdos, Joel decide hacer lo mismo. Decisión de la cual se arrepentirá.

En el proceso de eliminar sus recuerdos de Clementine se dará cuenta de que todavía la quiere, que le apasiona su manera impulsiva de ser, e incluso le gustan sus 'complicadas' elecciones de tinte.

Los recuerdos de cierto modo son elementos que nos definen. En la película conocemos detalles de la relación entre Joel y Clementine mediante recuerdos que se van desvaneciendo, derrumbando, desenfocando... Los recuerdos se convierten en elementos borrosos hasta que desaparecen del todo de la mente de los protagonistas. Pero como dice la frase del principio, aunque borres a una persona, sacarla de tu corazón es más complicado. La escena del principio se recupera al final y nos ayuda a entender algo mejor las cosas. Joel y Clementine volvieron a encontrarse.

La manera en la que están representada los recuerdos al principio puede confundir, pero el director de la película (Michel Gondry) va repitiendo el esquema de manera que de forma 'rutinaria' el espectador va entendiendo el tránsito entre recuerdo y recuerdo (desenfoques, espacios que se derrumban...).

Spoiler. La clave de que volvieran a encontrarse se encuentra en la lucha de Joel para no olvidar del todo a Clementine de sus recuerdos, el objetivo de protegerla. Antes de que se esfume su último recuerdo, Clementine le susurra algo a Joel que parece decir "Montauk". Esa es la razón del impulso de Joel para coger otro tren, el tren que va a "Montauk", el tren donde tras borrarse los recuerdos Clementine y él volverán a encontrarse, donde decidirán volver a empezar de nuevo tras enterarse de que ambos hicieron lo mismo para olvidarse el uno del otro.